莫奈

　　莫奈的簡介　克勞德·莫奈(claude monet, 1840.11.14—1926.12.6)1840年生于巴黎，童年在阿弗爾度過。他沒有按照畫家的常路走，他最初小有名氣是因為他的木炭漫畫，這些畫開價十至十二個法郎。在諾曼底的海灘上，他遇到了藝術(shù)家歐仁·布丹(eugene boudin,1824-1898)，他后來成了莫奈的良師益友并教授他學(xué)會畫油畫。歐仁·布丹曾對莫奈說“當(dāng)場畫下的任何東西，總是有一種以后在畫室里所不可能取得的力量、真實感和筆法的生動性。”莫奈在他今后的繪畫生涯中也是按布丹說的話去做的，因為在他的內(nèi)心里充滿了對大自然的熱愛。
　　不久，莫奈又被荷蘭的畫家約翰·巴托爾·德·瓊康的創(chuàng)作所吸引。這位畫家以動蕩、興奮、活潑而且比他同時代的法國人更為活躍的筆觸畫小橋、村景、河岸和破舊的茅草屋。莫奈就是從布丹和瓊康那里接受到了基本藝術(shù)修養(yǎng)的。
　　1840年11月14日，莫奈生于法國巴黎。父親庫路多、阿多洛夫、莫奈是一位商人，在法國北部港口阿弗爾與他的姐夫合伙經(jīng)營著一家儀器店。莫奈5歲時。來致函父親的身邊。在當(dāng)?shù)鼐蛯W(xué)后，他將學(xué)校視同牢獄，在懸崖和海邊嬉戲的時光多于聽課，故此學(xué)習(xí)成績不佳，在班上總是排在倒數(shù)幾名的位置上，這個孩子唯一的愛好是繪畫，他常常在筆記本上作素描，以老師和同學(xué)為對象畫漫畫，日積月累，倒也掌握了一些繪畫技巧。不過，父母對此不贊成。小莫奈樂此不疲，加上與生俱來的秉賦，幾年過后，他的漫畫居然開始在文具里展出并且出售。15歲的時候，莫奈在當(dāng)?shù)匾研∮忻麣�，他為自己作品開出的價格是每幅20法郎。經(jīng)過畫商的介紹，這位少年畫家被專門描繪海上風(fēng)光的畫家布丹所看中，二人從此結(jié)識。布丹動員他“學(xué)習(xí)用油畫和素描來畫風(fēng)景”，乍開始莫奈并沒在意，甚至是找借口有禮貌地加以拒絕。由于布丹的一片誠心，終于感動了這位少年。自學(xué)成才的布丹，習(xí)慣于在露天作畫，他主張“一定要去尋找自然的純樸的美”、“要頑強(qiáng)地保留最初的印象”。對此，莫奈也深以為然，因為在他的內(nèi)心里也充滿了對大自然的熱愛。從1858年起，莫奈開始從布丹那里接受了有同于學(xué)院派的繪畫思想，學(xué)習(xí)并動筆畫外光畫。布丹所強(qiáng)調(diào)的：要特別注意對所描繪對象的第一印象、要注意光。更是在他的心中深深地扎下了根。就在二人一起到戶外作畫的過程中，莫奈創(chuàng)作了一些有關(guān)阿弗爾港、海港、日出、海上小船等題材的作品。其中的1幅還與布丹的4幅作品一起在魯昂的展覽會上展出。
　　在布丹的建議下，莫奈于1859年5月到了巴黎。
　　在巴黎，他看到了特羅容、杜比尼、柯羅等人的作品之后，極為贊賞。經(jīng)布丹介紹，莫奈與巴比松畫派的畫家有了接觸，認(rèn)識了該派代表人物之一的特羅容。特羅容提醒他“道德要進(jìn)一個專門畫人體的畫室，要學(xué)習(xí)素描”，要“常常到鄉(xiāng)村去畫速寫”。1860年，莫奈進(jìn)了斯維賽學(xué)院，練習(xí)人體寫生。這個所謂的“學(xué)院”，不過是一間畫室，斯維賽是它的主人的名字，這里既不講課，也沒有考試，只要交上一點錢，就可以畫人體模特兒。在這里，他接觸到了后來成為印象派的一些畫家，比如畢沙羅等。在這里，還創(chuàng)作了一些風(fēng)景畫。
　　這一年的秋天，經(jīng)抽簽決定莫奈需服兵役。此時，其父提出只要服從父母的意愿，安心在家做生意，就可以出錢雇人替他從軍。莫奈對此毫不理會，毅然參軍，入伍后被編入法國的非洲軍團(tuán)。不久，即隨軍到了阿爾及爾。在畫家的眼里，非洲的景色與光線是美麗迷人的，經(jīng)過部隊的允許，他得到了可以作畫的時間，在那里，他曾為隊長的夫人畫了肖像。 1862年初，因為貧血，莫奈從軍營回到阿弗爾家里養(yǎng)病。
　　這時他認(rèn)識了荷蘭畫家瓊康，并與瓊康入布丹一起從事創(chuàng)作。布丹作畫的纖細(xì)，瓊康對動感的重視，以及二人注意捕捉第一印象的畫風(fēng)，都給這位初出茅廬的畫家留下了深刻的印象。由于醫(yī)生提出警告，如果莫奈回到非洲，將對他的身體極為不利，11月間，莫奈的父親向當(dāng)局提出了免除獨生子兵役的申請，在交付了一定的費用之后，莫奈再次到了巴黎。并進(jìn)入了古典派畫家格萊爾的畫室。在畫人體的習(xí)作中，格萊爾要求大家按照古典的范畫來修正自己的作品，要將人體描繪的盡量完美。莫奈則堅持準(zhǔn)確、真實地反映模特兒的特點。他的主張得到了同室的巴齊依、雷諾阿、西斯萊的贊同。
　　這一年舉辦的沙龍落選畫展中，莫奈看到了馬奈的作品之后，受到了震動和啟示。在1863年，借復(fù)活節(jié)的休假之機(jī)，莫奈將同窗的畫友帶到了巴黎南郊巴比松村附近的楓丹白露森林，在那里進(jìn)行創(chuàng)作。在外光下，大家創(chuàng)作了一批具有巴比松風(fēng)格的作品。
　　1864年，莫奈與這些畫友離開了格萊爾的畫室。來到了昂弗勒作畫。在這里，莫奈的兩幅描繪塞納河的風(fēng)景畫《落潮的埃沃海角》與《昂弗勒港》，由于不同于學(xué)院派的造作手法，被選入1865年官方沙龍。這一年里，他在楓丹白露開始了大幅油畫《草地上的午餐》的創(chuàng)作該作品于1866年問世。在總結(jié)了馬奈同名作品在“沙龍落選畫展”上引起的爭議的基礎(chǔ)上，莫奈是在畫景之后才描繪的人物。畫面上的人物樸實無華，具有自然的動感，顯示了畫家的現(xiàn)實主義功力。1866年，以戀人卡繆為模特兒，全身大幅肖像畫《綠衣女》在同年的沙龍展出，該畫受到了評論家左拉的好評；有一位詩人為作品烏 詩，被發(fā)表在《藝術(shù)家》雜志上；有的畫商還要求莫奈根據(jù)原作再復(fù)制一件，準(zhǔn)備送到美國去。由于這次的成功，家里恢復(fù)了對他經(jīng)濟(jì)方面的支持。
　　同年夏天，莫奈創(chuàng)作的《庭院里的女人們》，在1867年沙龍中落選。1866年的秋天，為了避開討債的人，莫奈自毀了約二百幅作品后，回到阿弗爾。這時他的經(jīng)濟(jì)狀況十分不妙，原因是父親對于他和卡繆的關(guān)系很反感，從而斷絕了經(jīng)濟(jì)上的支持，莫奈作品的銷路又尚未打開。為了解決繼續(xù)創(chuàng)作用的畫布，他不得不將業(yè)已畫好油畫上的油彩刮掉，重復(fù)使用。1867年，懷孕的卡繆為莫奈的父親所不容，留在了巴黎，莫奈住在姑母家。7月卡繆生下第一個孩子，只好請在巴黎的巴齊依作教父代為照顧。此后的幾年中，莫奈始終在阿弗爾及其附近，與布丹、瓊康，有時與庫爾貝一起作畫。在這個時期里，由于與父親的關(guān)系緊張，經(jīng)濟(jì)拮據(jù)，生活艱難。為此，莫奈曾一度有過輕生的念頭。1869年，他回到巴黎，參加了“蓋爾波瓦咖啡館”里藝術(shù)家的聚會�？赡芤驗楹茉缇碗x開了學(xué)校自感在受教育方面的不足，故而很少參與爭論。這時他的窮困程度，從8月間寫給巴齊依的信中可以看出，信中提到：由于雷諾阿送來的面包，才沒有餓死。一個星期屋里沒有爐火、沒有照明。到了該月月底，顏料用光，不得不停止了作畫。這時候的巴齊依也窮的典當(dāng)了自己的表，雷諾阿連寄信的郵費都湊不齊。對于莫奈也是愛莫能助。
　　1870年6月，莫奈與卡繆正式結(jié)婚。9月，莫奈將妻、子托付給布丹照顧，只身一人去了倫敦。在那里與杜比尼、畢沙羅相會，然后，和畢沙羅一起在泰晤士河及公園中作畫。在參觀美術(shù)館時，英國畫家透納（1775-1851）。康斯太勃（1776-1837）的作品，使其為之傾倒。為了給莫奈的作品找到銷路，經(jīng)杜比尼介紹，在這里認(rèn)識了畫商丟朗、呂厄。此人對于窮畫家們表示了同情，在經(jīng)濟(jì)方面從此一直在支援著他們。
　　1871年初，父親去世，莫奈離開英國。在杜比尼的動員下，到了荷蘭并滯留到年底。在阿姆斯特丹，他看到了日本 的“浮世繪”版畫之后，其中色調(diào)極富生氣的風(fēng)景畫，給他留下了美好的印象。日后，他曾說到：它們的精致，使我欣喜。我贊成它們的美學(xué)原則，利用陰影引起實感，利用片斷引起整體感。荷蘭的港灣、運河、教堂、人家，特別是那里的風(fēng)車，使他著迷�；氐桨屠韬�，在馬奈的幫助下，莫奈在巴黎以北的阿讓特伊定居。對水情有獨鐘的這位畫家，于1873年在塞納河上建造了船上的畫室，此后，他經(jīng)常在船上作畫。充分運用了不同方向，角度的光照、顫動的空氣來描繪水及水面上的景物，通過鮮明的輪廓，陰影以及閃動的亮點，創(chuàng)傷了一批作品。此時，與他一起進(jìn)行創(chuàng)作的還有西斯萊、馬奈、雷諾阿。
　　1872年，莫奈創(chuàng)作了日后揚名于世的《日出·印象》。這幅油畫描繪的是從遠(yuǎn)處觀望阿弗樂港口晨霧中日出的景象.它在1874年3月25日開幕的印象派畫家第1次聯(lián)合展覽會上展出。這幅作品本不是莫奈畫作中最典型的，但是，由于一位名叫勒魯阿的評論家，在4月25日的《喧噪》雜志上，發(fā)表了題為《印象主義的展覽會》的文章之后，此畫才名聲鵲起。該文對參展的許多作品逐地進(jìn)行了潮諷，針對莫奈的《日出·印象》，他寫道“糊墻花紙也比這海景更完整”。與這幅作品標(biāo)題不無關(guān)系地，該文作者將這次展覽會戲謔地稱之為“印象主義的展覽會”。加之莫奈本人曾經(jīng)表述過“我所畫的不過是印象而已”這樣的觀點，以及以他為首的這批年輕畫家，確實注意捕捉對描繪對象的最初印象等因素，盡管這些畫家中有要并不同意這個提法，但印象主義、印象派這個稱號已經(jīng)是不脛而走。以致在1877年第3次聯(lián)展時，干脆將其用作展覽會的標(biāo)題�？ㄆ招链蠼�1874年的這次聯(lián)展，是由莫奈倡議并和朋友們一起組織的獨立畫展出 ，以攝影家納達(dá)爾騰出的幾間工作室為展廳，參展畫家共有30多人，其中包括德加、畢沙羅、塞尚、雷諾阿、西斯萊、摩里索等。參展作品共165件，其中莫奈作品12件，通過這次展覽，事實上確立了莫奈在印象派畫家中的領(lǐng)袖地位，畫家本人也已形成了用光、色的變化，來表現(xiàn)所捕捉的瞬里印象的畫風(fēng)。作為這一新畫風(fēng)的典型作品，當(dāng)數(shù)這次參展的莫奈的油畫《卡普辛大街》。
　　1875年，經(jīng)濟(jì)上再次跌入窘境的莫奈，又向朋友們伸出了求援的手。6月份，在給馬奈的信中他寫道：從前天起，已身無分文，肉鋪和面包房都不再賒帳。你能夠寄給我20法郎嗎？1876年，在第2次聯(lián)合展覽會上，展出莫奈作品18件。對于此次展覽，社會上反映比較冷淡。莫奈的油畫《穿和服的女子》，以2千法郎的高價售出。同年，畫家還創(chuàng)作了《火雞》等作品。并開始了有關(guān)圣拉扎爾火車站的一系列創(chuàng)作。1877年，第3次聯(lián)合展覽會在丟朗、呂厄的畫店中舉辦。展出作品共252件，莫奈作品30件。為了維持生計，畫家以每幅40—50法郎的低價，賣給了畫商肖凱一部分作品。
　　1878年3月，當(dāng)卡繆生下第2個孩子的時候，莫奈又面臨困境，他在寫給左拉的信中說：家中無法生火，妻子又在病中，昨天我跑了一天也未借到錢。在另一封信中又說：如果明晚我付不出6百法郎，我們將被趕到街上。在生活的重壓下，加上長期與官方沙龍對立的結(jié)果，背離了當(dāng)時被多數(shù)人維護(hù)的路線，這時的莫奈已在考慮如何適時抓住機(jī)遇，改善個人處境。于是，在1880年將自己的兩件作品送交了沙龍，莫奈此舉被德加視為“變節(jié)”印象派畫家之間出現(xiàn)了裂痕。為此，莫奈沒有參加第5、6次聯(lián)展。
　　進(jìn)入80年代，大海成了莫奈新的創(chuàng)作源泉。此后的幾年當(dāng)中，在英法海岸，埃托塔等地，莫奈多次捕捉光與影的瞬間效果，創(chuàng)作了一批較之以前更富有沖擊力的作品，為此有人將這一時期稱作莫奈的“埃托塔時代”，圖31、32是這個時期作品中的兩件。
　　1882年3月1日，第7次聯(lián)合展覽會開幕，據(jù)馬奈說：在這里，他“發(fā)現(xiàn)了印象主義的全部光輝作品”。這次展覽中有莫奈作品35件。1886年的第8次聯(lián)合展覽，也是最后的一次，莫奈沒有參加。它標(biāo)志著印象主義運動的解體�！�
　　自1883年，當(dāng)43歲的莫奈（claude monet）在離巴黎80公里的giverny小鎮(zhèn)上買下他的房子時，他似乎覺得他要在這里度過他的余生了。吉維尼小鎮(zhèn)giverny是法國西海岸諾曼底典型農(nóng)村,位于巴黎沿塞納河到魯昂的中間。住所內(nèi)環(huán)境幽美，景色宜人，有林蔭路、花壇、池塘、小橋┉畫家晚年的許多作品都是在這里完成的。事實上，莫奈在此居住了43年之久，其間建成了他房前的小花園。又在10年后，他買下了與他的小屋隔著一條鐵路遙遙相望的那片土地，借著epte的支流ru河，他又建成了他的小池塘，又稱水園。莫奈在此以他的花園和水園為題，創(chuàng)作了不少流世的大作。莫奈定居后，再也沒有遷居。
　　1889年6月，為了紀(jì)念法國大革命一百周年，莫奈與羅丹兩位大師舉辦了作品的聯(lián)合展出，其中包括1864—1889年莫奈的作品66件，博得了好評。
　　進(jìn)入90年代，莫奈創(chuàng)作了若干組作品，即“組畫”。所謂的“組畫”，就是畫家在同一位置上，面對同一物象，在不同時間、不同的光照下，所作的多幅畫作。這大概是莫奈晚年作品中的一個特色。比如1890—91年間，對同一干草垛，畫家分別對在不同季節(jié)的早、午、傍晚的陽光下，物體所呈現(xiàn)出的不同色彩，任職多達(dá)15次的描繪，圖44、45是其中的兩幅。在1891—92年間，以同樣的作法創(chuàng)作了“白楊組畫”，圖46、47是其中的兩幅。1900—04年間，創(chuàng)作了“倫敦風(fēng)光組畫”，圖51是其中的一幅。當(dāng)1892—974年創(chuàng)作“魯昂大教堂組畫”時，莫奈租下了教堂對面的一間房子，從天明開始動筆，隨著陽光的變化作畫，一天下來，作品竟有20件，圖48、49是其中的兩幅。在進(jìn)行這種創(chuàng)作時，他常常是很早起來，滿載著成車的畫布，根據(jù)日光的變化，每隔兩個小時改畫一幅。在80年代末、90年代初創(chuàng)作的組畫還有《睡蓮》。1900年11月，在丟朗、呂厄的畫廊展出莫奈的《池中睡蓮》組畫26件，獲得極大成功。1904年，又在該畫廊展出了剛剛完成的有關(guān)泰晤士河風(fēng)光的組畫。
　　1908年9—12月，莫奈與夫人阿里斯一起前往威尼斯旅行。南國的風(fēng)光、溫和的氣候、濕潤的空氣，映在水面上的白云、建筑物，這一切都激起了畫家的創(chuàng)作欲望。在這里他創(chuàng)作的作品達(dá)30多件。圖52、53是這些作品中上兩件。
　　1911年5月，繼1879年莫奈夫人卡繆去世后，他的第2位妻子阿里斯又先他而去。畫家深陷于悲痛之中，視力也隨之下降。1914年，47歲的長子在長期患病后不幸亡故，已是高齡 的莫奈更是形單影孤。在老朋友，曾任法國總理的克雷孟梭的勸說下，莫奈在自己的庭院中建成了長23米、寬20米、高15米的大畫室，并著手創(chuàng)作大型裝飾畫《睡蓮》毓系列。1922年3月，他決定將完成后的該大型裝飾畫捐獻(xiàn)給自己的祖國，4月12日，他在“贈與書”上簽了名。不久，由于白內(nèi)障，畫家?guī)缀鯁适Я艘暳Γ?月，被醫(yī)生禁止作畫。轉(zhuǎn)年后，經(jīng)過手術(shù)，視力有所恢復(fù)。1925年，85歲的老畫家獨自一人，又在畫定室、室外投入了大型壁畫的創(chuàng)作之中。在人們期待的目光里，這件足以反映出畫家對光與色認(rèn)識的深度，描繪技巧嫻熟的大型壁畫《睡蓮》，業(yè)已耗盡了他的全部心力。就在這件巨作完成的第2天、1926年12月6日，這位僅存的印象派大師永遠(yuǎn)地告別了人間，按照既定計劃，《睡蓮》被安置于盧浮宮旁、原法王亨利二世王后的土伊勒宮里宮中桔園的 園形大廳，作為永久性陳列品。1927年建成的該廳，被譽(yù)為“印象派的西斯廷禮拜堂”。（西斯廷禮拜堂內(nèi)有波提切利等名家壁畫，特別是米開朗琪羅的《最后的審判》，更是馳名世界）按照死者生前愿望，在他去世的第2天上午，舉行過簡單的告別儀式之后，即將遺體安葬于當(dāng)?shù)啬�奈夫人的墓地。送葬的除去一些藝術(shù)家外，還有當(dāng)?shù)氐娜罕�，以及克雷孟梭，期間并未安排講話，獻(xiàn)花等。在靜靜中大家送走了這位藝術(shù)大師。