恩里科-卡魯索 （enrico caruso,1873-1921），世界著名的意大利男高音歌唱家。1895年在家鄉(xiāng)那不勒斯初次以男中音登臺演唱《浮士德》，1898年以扮演《費(fèi)杜拉》一劇中的羅列斯始唱男高音角色。后旅行熱那亞、圣彼得堡等地演唱，深受歡迎。1904年赴英國修道院花園歌劇院演出，一舉成名。畢生刻苦磨練，演出歌劇五十余部，在紐約的十年內(nèi)即演唱過六百余場，隨時能演出的曲目有五百多首。
 

　　卡魯索的歌唱藝術(shù)的最突出之處在于他的呼吸技術(shù)。他的伴奏者福契多在《卡魯索的歌唱藝術(shù)》一書中說，卡魯索應(yīng)用的是兩肋一一橫隔膜的連合呼吸法。這種呼吸方法被意大利美聲學(xué)派的聲樂大師們認(rèn)為是人最自然的呼吸法，他們認(rèn)為要能很好地掌握歌唱的呼吸技術(shù)，不僅僅是肌肉上的控制，而且還要與詞義相結(jié)合，全神貫注地來執(zhí)行肌肉的控制。
 

　　“美聲”的特點之一就是歌唱中的連音�？�魯索所唱的連音好像每一個音與第二個音都連得似乎溶化在一起了。他在小音程的進(jìn)行中所使用的連音同他在大音程中，或者在同一個音上所進(jìn)行的連音都是一樣的聽不出任何缺點。這是他在音調(diào)中所做到的連音。在發(fā)聲方面每個字母與字母之間他所掌握的連音，都是非常奇妙的，那就是每個字母改變到第二個字母時，進(jìn)行得非常圓潤，亦好像是天衣無縫，他用字音起調(diào)時，發(fā)聲很柔軟，可是卻很有力量，他從來不讓子音尖銳化而影響到母音�？�魯索唱歌時口腔各部股肉保持著自然、松弛的狀態(tài)。由于這一點，配合了他完整的呼吸技術(shù)，因此才能盡量使用不同的共鳴達(dá)到多樣化的音色。無論在最樸實的民歌，還是在歌劇的詠嘆調(diào)中，當(dāng)音樂轉(zhuǎn)調(diào)的時候，他的聲音都能符合于音樂和聲的泛音，極細(xì)致地轉(zhuǎn)變。
 

　　單音強(qiáng)弱變化是美聲歌唱中的一項很重要的技術(shù)�？�魯索能夠從一個最弱的音量出發(fā)唱到最強(qiáng)的音量，然后往返數(shù)次，這實在是很少有歌唱家能夠做得到的
 

　　卡魯索青年時期的音域不寬，威爾琴大師又十分謹(jǐn)慎，始終把他限制在抒情性曲目范圍內(nèi)去訓(xùn)練�？墒钱�(dāng)他在米蘭（1896 年前后）的時候，在隆巴爾迪大師的指導(dǎo)下，逐漸向戲劇性男高音發(fā)展。所以在他跨上世界歌劇舞臺時，他既是抒情的，也是戲劇性的男高音。在這個時期，他的音域不但很廣，而且已經(jīng)能達(dá)到全部音域的統(tǒng)一。所以從他的歌聲中我們是聽不出人的聲音是有不同的音域的，卡魯索的聲帶保健醫(yī)生馬臘費(fèi)奧迪指出：“卡魯索不是男高音，也不是男中音或男低音，而是三者混合的歌唱家。他有個使人聽不出學(xué)院派的傳統(tǒng)聲區(qū)分類和不受音域范圍限制的嗓子。他用他那同樣富麗色彩的男聲，從他音域內(nèi)的最低音一直唱到最高音，克服了人聲的各種難度，而總是飽含著深情、溫柔、圓潤．同時又具有威力。他的聲音是一股金子般的流水。”
 

　　從純粹的發(fā)聲功能上講，卡魯索是個奇跡。且不說他其他方面的優(yōu)點，單指他聲音本身的力量和美，很多年來一直使人不解。當(dāng)他對著鋼琴弦呼氣，使它們發(fā)出聲音，而且窗子上的玻璃也都震得碎裂時，人們簡直不敢相信自己的眼睛和耳朵。
 

　　卡魯索生就一副中等身材，他有很寬的肩和球狀的胸。在 一米 的距離上他可以把音量加強(qiáng)到歌唱家們不能達(dá)到的140 分貝。他的強(qiáng)音使得他的同臺演員不得不和他保持一個距離。在他之后的男高音中，只有莫納何的音量多少能夠望其項背。
 

　　此外，卡魯索能夠最大限度地收縮內(nèi)壁肌，同時仍能保持喉頭處于最低位置上，從而把聲璧最大限度地拉長。這是卡魯索在聲樂功能上獨(dú)有的絕技（這是聲望僅次于他的男高音貝尼亞米諾· 吉里所從未掌握的技術(shù)，盡管兩人在聲樂的行為上有許多相似之處）。氣息壓力雖然可怕，但卡魯索仍能通過純“技巧”而保持喉嚨絕對放松，從不死板僵硬。這一點確實是驚人的絕招，堪稱聲樂史上絕無僅有的奇跡。
 

　　從演唱曲目范圍來看，許多歌唱家因在一個局限的范圍內(nèi)的精采演唱，或因扮演某個角色成功而名垂青史，但卡魯索演唱的曲目卻非常廣泛，包括意大利和法國的幾乎所有著名的歌劇，從抒情到戲劇性曲目，從最輕巧的奈莫利諾到最壯實的奧賽羅（只錄過后一角色的唱片），他都能唱。他演唱了普契尼、瑪斯卡尼、萊昂卡瓦洛、焦?fàn)栠_(dá)諾與契雷亞寫的真實主義歌劇，他也唱較老的劇目，如《預(yù)言家》、《非洲女》、《新教徒》 、《 威廉·退爾》 、《浮士德》等，當(dāng)然最主要的還是威爾弟的作品。
 

　　在意大利的男高音中，他是塔馬諾與德· 路西亞的繼承者，但他與他們不同，他比塔馬諾更抒情，比德· 路西亞更直率，他與他們的共同點是演唱時強(qiáng)烈，動人心弦，這是一切意大利歌唱家的共同特點。比較而言，路西亞的唱法是比卡魯索更老式的一種唱法，他有著明顯的顫音，并常用混聲、頭聲與假聲，與豐富響亮的高音形成對比�？�魯索很少運(yùn)用這種對比的手法。塔馬諾的唱法與卡魯索相比也顯得較為原始，所以當(dāng)代男高音歌王帕瓦羅蒂認(rèn)為：“卡魯索是當(dāng)時所有男高音歌唱家中最現(xiàn)代的。他是現(xiàn)代男高音的發(fā)明者。”
 

　　與卡魯索同時代的意大利男高音中只有亞歷山德羅· 龐契和喬萬尼· 澤那泰洛在有限的曲目范圍內(nèi)近似于卡魯索。但無論具有什么長處的男高音，他們在卡魯索面前都會黯然失色�？�魯索具備了歌唱家的一切條件，并學(xué)會了演員的主要技巧。雖然他的聲音雄渾厚重，卻有著驚人的靈敏。他具有漂亮的高音，但他從來不是只唱高音的歌唱家。他有著深刻的音樂感，有著拿坡里人天賦的音樂表現(xiàn)力�？�魯索說：“我唱的時候從來不想歌唱技術(shù)，我的舌頭，我的嘴等等，我完全集中于歌詞的意義。”馬臘費(fèi)奧迪指出：“心理的資質(zhì)給予卡魯索富于感情的聲音是無與倫比的，它們依存于有把握的正確的發(fā)聲方法中。這就給卡魯索提供了有利的條件，使他以他的全部精力用于歌唱的每個細(xì)節(jié)，并將其聲音的美極為自然地溶合在思想感情之中。”
 

　　確實如此。對卡魯索來說，歌唱是一種樂趣，而不是為了追求某種效果而做的技巧掙扎。因而，觀眾喜愛他扮演的各個不同的角色。他的思想不會去為了思考音的高低而受到束縛，而永遠(yuǎn)是隨著音樂和歌詞去發(fā)揮他的演唱。
 

　　卡魯索是美聲學(xué)派中第一個起來廢除常規(guī)的人。他拒絕屈服于使歌詞成為音她奴隸的傳統(tǒng)唱法，他歌唱文字本身的含意，表達(dá)它們的感情和意義。他聽從心靈的支配超過技巧對他的影響，他的感情是他歌唱的唯一導(dǎo)師。
 

　　人的嗓音是由人間喜怒哀樂等色彩表達(dá)出來的，是一個樂器的發(fā)音所無法表現(xiàn)的。人間哀婉動人的情緒是卡魯索的魔力，他那歌聲，穿透到所有幸運(yùn)地聽到的人的心靈琢處。當(dāng)代男高音歌王帕瓦羅蒂對卡魯索的評價頗具總結(jié)性質(zhì)，他說：“卡魯索確實是楷模，所有的男高音都應(yīng)當(dāng)以他為師。他的聲音舉世無雙。他一直保持了清澈而圓潤的音色。不僅如此，他那非凡的樂句處理和令人難以置信的音樂激情使他比任何人都能接觸到音樂的真諦，任何人都不能同他相提并論。”
 

　　卡魯索1921 年8 月2 日在索蓮?fù)惺攀�，享�?8 歲。