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體現(xiàn)水彩畫裝飾性的重要因素的討論
精品源自3edu英語
摘要 :文章分析了水彩畫發(fā)展的歷史以及技法特點(diǎn),認(rèn)為當(dāng)代水彩在多元化趨勢下,讓它的發(fā)展就像水彩特性本身1樣去任意流瀉,表現(xiàn)出其裝飾性的魅力。并指出,無論采取什么樣的形式,水彩畫從創(chuàng)作觀點(diǎn)的唯美主義傾向到水和彩所具有的優(yōu)異性,表明其所具有的裝飾的、獨(dú)立的性格。
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關(guān)鍵詞 :水彩畫 裝飾性 創(chuàng)作觀點(diǎn) 水
1、水彩畫的發(fā)展現(xiàn)狀
水彩畫作為1門獨(dú)立的畫種,從它的產(chǎn)生到現(xiàn)在已近500年。她在中國的發(fā)展曲曲折折,20世紀(jì)80年代后,才日益復(fù)蘇并蓬勃發(fā)展起來。水彩畫展、水彩畫新人如 “雨后春筍”般層出不窮,其景象、發(fā)展速度是人人皆知的。然而中國的水彩畫與其他畫種相比,卻被稱為小畫種。從某種角度來說,是由于水彩畫創(chuàng)作篇幅1般較小,而且題材上多是描寫唯美的自然景物,選擇重大事件和歷史性題材的較少。
隨著西方現(xiàn)代派繪畫的影響,各畫種之間的界限在逐漸地削弱,1些水彩畫也開始追逐形體的不拘1格,空間的平面化,色彩的單純、放縱與鮮明。水彩以其自身的輕便和優(yōu)點(diǎn)的多樣性,在漸變的過程中,表現(xiàn)出其輕松、裝飾性的價(jià)值和魅力,表明其所具有的裝飾的、獨(dú)立的性格。我們不能對水彩畫持以過渡“分析劃分”態(tài)度的性格,為了讓其成為“大畫種”而削弱水彩畫獨(dú)具特色的魅力和與眾不同的優(yōu)勢,即隨意、即興、空靈所呈現(xiàn)的裝飾性。水彩畫無論是再現(xiàn)的還是表現(xiàn)的,其裝飾性是隨時(shí)存在的。尤其1些寫實(shí)作品,在創(chuàng)作觀點(diǎn)上就帶有很強(qiáng)的唯美主義傾向,在再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)上,按照內(nèi)容的需要以及美的原則,強(qiáng)調(diào)造型中的某些因素,加上水和色的緊密結(jié)合,這大大增強(qiáng)了水彩畫表現(xiàn)的裝飾性。
2、創(chuàng)作觀點(diǎn)與裝飾性
藝術(shù)創(chuàng)作,不管采用什么樣的形式,它肯定是從觀點(diǎn)開始的。對自然景物的研究和探討,1直以來都是水彩畫的重要課題。水彩畫的興起也是和風(fēng)景畫有著割舍不斷的聯(lián)系。17世紀(jì)時(shí)的英國,隨著地形景物圖的繪制,對自然景物的審美情趣的增長,水彩畫家擴(kuò)展了對自然和生活的觀察和理解,鍛煉了用筆描繪景物的能力。從整個(gè)18世紀(jì)的英國水彩風(fēng)景畫發(fā)展看,縱使沒有達(dá)到思想意識的深層里面,但是它1開始就是1種單純的唯美主義觀念。即便是在18世紀(jì)的法國,畫家雖然是以人物為主,風(fēng)景作為背景和襯托,甚至包括平民畫像與生活,也仍然帶有濃厚的、幸福感覺的、使人愉悅的洛可可精神。在德國,水彩畫雖然僅僅是1種次要的藝術(shù)形式,然而經(jīng)過幾個(gè)世紀(jì)的激蕩,在丟勒之后,由16到18世紀(jì),其藝術(shù)形式中也是那些畫冊的裝飾頁和縮小的人像、風(fēng)景畫,水彩畫成為1般中產(chǎn)階級生活片斷的普遍繪畫和欣賞、收藏的媒介物。而水彩畫被各國關(guān)注,也是由于18世紀(jì)啟蒙運(yùn)動時(shí)期的理想主義者,期望以美的傳播來提高人性的道德水平(引自《水彩畫始源淺說》)。
19世紀(jì)的水彩畫在精神上的趨向與油畫家們大體是1致的。如19世紀(jì)末葉的法國,正以高更思想為中心,結(jié)合了文藝復(fù)興以來的理想精神,融入神秘、裝飾作用。采納平涂技巧和積極加強(qiáng)色彩的主觀化和高度效果,著重幻想和深入性的心靈活動。20世紀(jì)的繪畫,是塞尚引發(fā)了新的秩序,由以自然為依歸,而逐漸轉(zhuǎn)向以人的思想表達(dá)為中心,拓寬了表現(xiàn)的領(lǐng)域,而水彩畫輕快的旋律又代表著自由和奔放,及無限的延展性,這實(shí)際上也為水彩畫的發(fā)展提供了廣闊的契機(jī)。20世紀(jì)的水彩畫已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了自身的價(jià)值,而且往往能超越其他繪畫素材,表現(xiàn)出特有的優(yōu)異性,這是不爭的事實(shí)。
由此可以看到,不論采取什么樣的形式,水彩畫從1開始出現(xiàn)就帶有極強(qiáng)的唯美主義傾向,而其創(chuàng)作觀點(diǎn)中所具有的裝飾性在不斷的發(fā)展中逐漸顯現(xiàn)出來。三、水色在水彩畫的裝飾性中起著相當(dāng)重要的作用
水在水彩畫的基本媒介中是最為重要的1個(gè)。隨意、即興、空靈所出現(xiàn)的裝飾性,和其所使用的媒介——水,有著密不可分的聯(lián)系。隨著中西方現(xiàn)代繪畫的影響,水彩畫的進(jìn)1步發(fā)展,在紙張選擇上的多變性,是眾所周知的。因?yàn)槊?種不同的水彩紙?jiān)谒蜕挠绊懴?就會有不同的繪畫效果,而且除了水彩紙,在其他種類的紙張上畫水彩畫,又會出現(xiàn)另外1些意想不到的效果,但唯獨(dú)不變的是水;在顏料的選擇和使用上也更加廣泛,因?yàn)楹芏喾N顏料都是可以和水進(jìn)行調(diào)和使用的。水是水彩特性本身能任意流瀉、隨意、即興,能產(chǎn)生空靈效果的裝飾性的關(guān)鍵所在,這其中對水分的把握存在著更多的技巧。
透納,1個(gè)將水和彩的純粹性、獨(dú)立性更好地肯定和表達(dá)的偉大畫家,在技法的使用上,把水分和色彩的特性發(fā)揮到了極至,各類水彩顏料相互交融或單1使用,成為英國水彩畫有史以來,最自由揮灑表達(dá)的象征。他的《云與濕沙》等作品中可以看到他所達(dá)到的境界:水與色的結(jié)合,有1種書法般的水墨之美、朦朧之美�？邓固┎獱栕髌贰兑来皨D人》用的是炭精和水彩,沒有豐富的色彩變化,低沉的調(diào)子、簡練概括的明暗,水分的恰當(dāng)把握,讓人感覺到陽光的明媚,悠閑且寧靜。19世紀(jì),歐洲和西方人受到東方美術(shù)的影響也不少,西方技法和東方水墨自然流露相結(jié)合,就是1種注重水色節(jié)拍和韻味的想法�？死�,1個(gè)被稱為玩弄水彩于掌上的魔術(shù)家,他的血統(tǒng)似乎流著透明水彩的命脈,并不急于把色彩固定于紙上,而是讓色彩本身結(jié)合了恰當(dāng)?shù)乃?有更大的、自由自主的發(fā)展機(jī)會,能讓它流動,也能讓它美妙地停止。
水彩畫主要是干濕兩種技法,就水彩畫中的透明性顏料而言,其在技法上所用的層層罩染的透明畫法,與中國畫所講的“積墨”,都是指干后重復(fù)上色,所謂“破”,即是濕時(shí)重復(fù)上色。而且自古以來就有很多水彩畫家還將透明水彩與不透明水彩調(diào)和水混合使用,可見,濃、淡、干、濕本無定法。所謂淡而能沉厚,濃而不板,濕而不漫漶——其韻之所在。淡中之濃,濃中之淡,厚重中求空靈,空靈中顯厚度,既不薄也不平,隨意、即興、空靈所出現(xiàn)的裝飾性效果此時(shí)是不言而喻的。當(dāng)然,我們不能對水彩過于迷戀而追求表面的喜悅效果,甚或過于迷信水彩趣味和這種媒介的作用,而無法關(guān)注或表達(dá)更多的、更內(nèi)在的因素。
可見,這其中水是1個(gè)必不可少的作畫因素,掌握并控制好水分的多少、干濕、濃淡等,是體現(xiàn)水彩畫優(yōu)異性和裝飾性的關(guān)鍵,而水和色的巧妙結(jié)合更增加了它的魅力。尤其進(jìn)入19世紀(jì)后,西方人受到東方美術(shù)的影響,如中國線條的美及寧逸的意境,日本的平涂大色及東方神秘的氣氛,都給了水彩畫以很好的靈感。水彩畫也開始追逐形體的不拘1格,空間的平面化,色彩的單純、放縱與鮮明,至此,水彩畫為更好地體現(xiàn)其裝飾性汲取了豐富的營養(yǎng)。
結(jié)語
克利是1位有著魔幻般創(chuàng)作能力的繪畫天才,認(rèn)為生活和藝術(shù)創(chuàng)作是廣泛地吸收、消化,然后以不同的因素,各自產(chǎn)生個(gè)別的藝術(shù)品。他能把水彩的意義向上提升到與水彩繪畫媒介的潛能同1水平,并發(fā)揮到無可限量的大極限,將靈活的思考和手段并用,創(chuàng)造出無窮的新境界。這就是說,我們對水彩畫的發(fā)展不能進(jìn)行過渡的“分析劃分”,“大畫種”與“小畫種”并不重要,重要的是發(fā)揮水彩畫的優(yōu)勢,從創(chuàng)作之初的觀點(diǎn)到創(chuàng)作的過程去逐步地感受它。
注釋 :
[1]周積寅.中國畫論輯要[M].南京:江蘇美術(shù)出版社
[2]世界美術(shù)作品選集編委會.英國水彩畫選[M].沈陽:遼寧美術(shù)出版社
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