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傳統(tǒng)中國(guó)畫色彩與當(dāng)代價(jià)值
摘要:在以中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的依托下,中國(guó)畫色彩歷經(jīng)從隨類附彩重“周有色”到“墨分五色”的演變。從有色發(fā)展到“無(wú)色”,形成了中國(guó)畫色彩獨(dú)有的設(shè)色面貌和色彩系統(tǒng),世易時(shí)移,歷史進(jìn)入20世紀(jì)的工業(yè)化時(shí)代、后現(xiàn)代時(shí)代,審美意識(shí)發(fā)生了顛覆性變化。傳統(tǒng)色彩觀在現(xiàn)代境遇中如何轉(zhuǎn)型,在中國(guó)畫多維度、多向度的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型中該起到怎樣的作用,是當(dāng)代中國(guó)畫眾多問(wèn)題中很有價(jià)值的1個(gè)思考方向。
關(guān)鍵詞:中國(guó)畫;隨類附彩;色彩;水墨
關(guān)于中國(guó)畫色彩問(wèn)題,主要是針對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的水墨畫而言,再具體1點(diǎn)說(shuō),就是圍繞自唐代以后形成并逐漸形成為中國(guó)畫主流的文人畫樣式,也即所謂“墨分五色”的色彩命題,當(dāng)然其中也涉及到“固有色”的觀念。重點(diǎn)之所以放到前者,因?yàn)閭鹘y(tǒng)中國(guó)畫的1些觀念“山水居首”,“水墨為上”表明作為水墨畫的墨分五色已發(fā)展為成熟的色彩系統(tǒng)。
中國(guó)水墨畫色彩系統(tǒng)的形成,有1個(gè)歷史發(fā)展和演進(jìn)的過(guò)程,不了解這個(gè)過(guò)程,就不可能正確了解中國(guó)畫色彩的特點(diǎn),他的獨(dú)特的審美追求和表現(xiàn)規(guī)律,就會(huì)像有些論者那樣輕率地指責(zé)中國(guó)畫的色彩不夠豐富和缺乏視覺沖擊力,他們喜用西洋繪畫的色彩傳統(tǒng)和成就,在不經(jīng)意中貶低我國(guó)傳統(tǒng)繪畫色彩語(yǔ)言的價(jià)值,這種割裂傳統(tǒng)的認(rèn)識(shí)和價(jià)值取向。不利于中國(guó)繪畫事業(yè)的革新與發(fā)展。
當(dāng)然,不了解這樣1個(gè)歷史過(guò)程,我們也不可能冷靜地全面地認(rèn)識(shí)我國(guó)傳統(tǒng)中國(guó)畫色彩語(yǔ)言的真實(shí)面貌,就會(huì)忽視傳統(tǒng)繪畫色彩語(yǔ)言特定的歷史內(nèi)容,1旦陷于固步自封的境地。背離了歷史審視的目光,也會(huì)失去不斷革新不斷進(jìn)取的銳氣和方向。同樣,會(huì)阻礙中國(guó)畫的發(fā)展和提高。
首先,需要指出的是,在古代,中國(guó)畫又叫丹青,可見,中國(guó)畫本來(lái)是重色彩的。遠(yuǎn)在新石器時(shí)代的彩陶上已有相當(dāng)復(fù)雜的色彩:春秋戰(zhàn)國(guó)和西漢色彩斑駁的帛畫;遼陽(yáng)棒臺(tái)子漢魏墓壁畫《車騎圖》,有朱,赤。黃,綠,白,赭,黑,墨等幾色,五彩繽紛;隋代展子虔勾勒重彩青綠山水《游春圖》;唐代大小李將軍的山水金碧輝煌:五代黃筌花鳥鮮艷奪目等,舉不勝舉的歷代名作就是明證,傳統(tǒng)中國(guó)畫的1個(gè)極為重要的特點(diǎn)就是在不斷的實(shí)踐中形成了異常豐富的色彩系統(tǒng),明代楊慎曾經(jīng)概括指出了“畫家有七十2色”,而這個(gè)系統(tǒng)在宋代之前就是建立在“固有色”基礎(chǔ)之上的,我們不能無(wú)視這個(gè)歷史事實(shí),進(jìn)而無(wú)端抹煞傳統(tǒng)中國(guó)畫色彩語(yǔ)言的豐富性和多樣性。
其次,時(shí)至宋元,水墨畫的崛起并逐漸成為中國(guó)畫的主流,但它并沒有終止對(duì)于繪畫色彩語(yǔ)言的追求和更新。并沒有中斷我國(guó)繪畫色彩運(yùn)用的傳統(tǒng),而是在新的表現(xiàn)技巧的形成過(guò)程中,對(duì)傳統(tǒng)的中國(guó)的色彩語(yǔ)言進(jìn)行了大膽的革新,這種革新導(dǎo)致了傳統(tǒng)中國(guó)畫色彩系統(tǒng)的形成,并在長(zhǎng)期的歷史發(fā)展過(guò)程中充實(shí),錘煉為1種高度精粹的獨(dú)特的色彩系統(tǒng),這種高度精粹的獨(dú)特的色彩系統(tǒng),是以墨白這兩種最基本,最重要的色彩為主要載體,通過(guò)水與墨不同量的融合于宣紙上得滲化,產(chǎn)生黑,白,灰豐富的層次,表現(xiàn)了色彩無(wú)窮的變化,如果用今天的色彩構(gòu)成學(xué)中的“蒙賽爾色立體”去剖析這種變幻,它反映在黑白兩極之間的縱軸之上,是色彩明度的變化,與橫向的色相和純度的變化并無(wú)直接的聯(lián)系。但正因?yàn)榇?從自然物象抽取,概括出來(lái)的不是模擬自然色彩的黑白關(guān)系,卻似乎更能使人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想,更具有表現(xiàn)性,從而達(dá)到以虛當(dāng)實(shí),虛實(shí)相生。不似之似的藝術(shù)效果。
從以黑白為主的中國(guó)水墨畫色彩系統(tǒng)的形成和變化看,這種新的色彩系統(tǒng),新的色彩觀是淵源有自的,它不中斷傳統(tǒng),不反叛傳統(tǒng),而是執(zhí)著于新的追求,新的突破,這種突破主要表現(xiàn)為對(duì)“固有色”的超越。
中國(guó)畫之用色比較注重主觀性,自有其歷史文化和哲學(xué)土壤,先秦的儒學(xué),用理性精神解釋傳統(tǒng)“禮樂(lè)”,將理性引向現(xiàn)實(shí)的日常生活,倫理情感及政治觀念之中,在色彩的認(rèn)知上,則表現(xiàn)為對(duì)客觀存在的色彩的主觀性格予以肯定,“巧笑倩兮。美目盼兮,素以為徇兮,何謂也?子曰:”‘繪事后素’曰:“禮后乎?”子日:“起予者商也,始可與言詩(shī)已矣�！痹诳V帛上施加彩繪的美麗女子之形象,之所以美,是因?yàn)檫@個(gè)形象統(tǒng)1在素色之中,以此比喻“禮后”。認(rèn)為仁是禮節(jié)儀式的思想內(nèi)容,禮節(jié)儀式是仁的外在表現(xiàn),即強(qiáng)調(diào)外在的表現(xiàn)形式必須從屬于內(nèi)在的思想觀念,重視的是正常情感的感受與理念的結(jié)合,而不是認(rèn)識(shí)模擬功能,把中國(guó)畫對(duì)色彩的處理引向帶有主觀性的表現(xiàn)軌道,在理論上則演化為謝赫“六法”中的“隨類附彩”說(shuō)。
“隨類附彩”主張作畫要表現(xiàn)物的屬性,即物的固有色,而不去模仿物的現(xiàn)象即所謂環(huán)境色,這1特點(diǎn),要求畫家必須對(duì)豐富的客觀色彩世界加以高度的概括處理,而這1過(guò)程本身就為主觀心靈活動(dòng)1審美選擇賦予了較大的空間。“炎緋寒碧,暖日涼星”而“水色:春綠。夏碧,秋青。冬黑”。在中國(guó)畫家看來(lái),如果用綠色表現(xiàn)冬天的水(并非冬水不含綠色),那是難以吻合冷,寂靜的冬之情調(diào)。這里的色彩屬性(固有色)所體現(xiàn)的冷暖關(guān)系,已經(jīng)通過(guò)心靈感應(yīng)的過(guò)濾概括出來(lái)。李思訓(xùn)父子的青綠山水,工整細(xì)潤(rùn)。縝密而富麗的設(shè)色;張萱,周昉的仕女圖卷,輕簡(jiǎn)的衣裳,柔麗的色調(diào):黃筌的工筆畫鳥,幾不見墨跡的五彩調(diào)子;范寬的雪景重林。云煙慘淡,風(fēng)月陰?kù)V之狀。宋元之前,中國(guó)畫豐富的色彩世界,無(wú)不通過(guò)對(duì)“固有色”的總體感覺的把握來(lái)表現(xiàn)“心”的世界。
對(duì)“固有色”的突破正是在唐代工筆重彩發(fā)展至成熟階段水墨畫出現(xiàn)之時(shí),可謂絢爛之極,歸于平淡。山水�；B畫在這1時(shí)期的興起更助長(zhǎng)了水墨的濫觴。此后,水墨畫則1發(fā)成為中國(guó)畫樣式的主流。盡管元代前后出現(xiàn)了淺絳形式,色與墨又融合在1起,但這種融合是水墨(不是墨線)與色彩的交融,并仍以墨為主,色為輔�！坝邑┰�:‘水墨圍上’,誠(chéng)然。操筆時(shí)不可作水墨刷色想,直至了局墨韻既足。則刷色不妨�！睖\絳的問(wèn)世,雖使中國(guó)水墨畫更為豐富,為墨這1極色增添了別樣的光彩,但依然是以墨為主調(diào)的。以墨代色,墨分五色的發(fā)現(xiàn),是對(duì)色彩論看似離題卻也是驚人的創(chuàng)造�！澳治迳边@1高度精粹的色彩觀的形成有著深刻而復(fù)雜的歷史原因,概括起來(lái)講,主要有3大方面的因素。
其1,“墨分五色”的色彩追求。與道家追求與自然同趣的至大至美的藝術(shù)觀是1脈相承的。既然“大音希聲”、“大象無(wú)形”我們很自然的看到道家對(duì)色彩的去取,是擯棄人為的“無(wú)色”。所謂“五色令人目盲”,因而面向?qū)ψ匀槐举|(zhì)的追求。他們認(rèn)為人為的色彩追求是不足取的,因?yàn)樽非笕藶榈纳示蜁?huì)破壞自然固有的“全美”。這種面向自然本質(zhì)的精神。與以后中國(guó)畫色彩演變之間。存在著非常內(nèi)在的關(guān)聯(lián)。用“墨分五色”的這種超主觀的色彩觀去突破“固有色”的主觀色彩觀,實(shí)際憑籍的真是道家的藝術(shù)哲學(xué)。作為道家最基本的思想的“道”。其本質(zhì)是“無(wú)”是“虛”,而又表現(xiàn)為“有”為“實(shí)”,這種有無(wú)相生,虛實(shí)相成的藝術(shù)哲學(xué)對(duì)中國(guó)藝術(shù)(當(dāng)然包括中國(guó)繪畫的色彩追求)的影響是十分深遠(yuǎn)的。
這1色彩觀與禪宗的人生哲學(xué)與文人審美興趣也逐漸趨向1致。禪宗追求以自我精神解脫為核心的適意人生哲學(xué)與文人畫家自然淡泊,情境高雅的生活情趣融為1體,清幽,閑靜的審美情趣也逐步形成。自然適意,不加修飾,渾然天成,平淡幽遠(yuǎn)的閑適之情成為他們追求的最高藝術(shù)境界。而水墨色調(diào)那單純,樸素,清雅。渾然天成的美學(xué)性格成為最適合于文人畫家審美興趣的技法手段。
其2,工筆畫是以勾線填色的形式來(lái)表現(xiàn)物象的,這種方法與寫實(shí)主義西畫的區(qū)分,就在于形和色是兩個(gè)不同層面上的既分離又關(guān)聯(lián)的形式要素,簡(jiǎn)而言之,西畫的形與色是相互融合,形是用色來(lái)體現(xiàn)的,而中國(guó)工筆畫的形是用墨線輪廓來(lái)表現(xiàn),色則是在這墨線輪廓之中的形象的固有色。這種表現(xiàn)形式發(fā)展到唐代已相當(dāng)成熟,墨線與色彩的各自發(fā)展,勢(shì)必要以侵入對(duì)方的領(lǐng)域?yàn)榍疤帷Ｓ媒鹁�勾勒的金碧山水畫,以明暗層次為主要特色的陸探微和黃筌的畫作,可以說(shuō)是用色人形,而水墨畫的出現(xiàn)則是以墨線的擴(kuò)展向色彩方面逼近。宋朝時(shí)期,出現(xiàn)院體畫和文人畫相互對(duì)峙的局面也并非偶然,這是中國(guó)畫樣式自身發(fā)展的1個(gè)必然結(jié)果。另外。中國(guó)畫傳統(tǒng)強(qiáng)調(diào)的不是對(duì)象實(shí)體,而是主觀情感所表現(xiàn)的氣勢(shì)和韻律,這種生動(dòng)的氣韻主要是通過(guò)墨線的“形”來(lái)表現(xiàn)的,像“曹衣出水”,“吳帶當(dāng)風(fēng)”,“春蠶吐絲”,“風(fēng)雷電馳”這樣優(yōu)美的詞匯,都是用來(lái)描繪墨線藝術(shù)的獨(dú)特風(fēng)格及特殊韻味的�？梢哉f(shuō)工筆畫樣式發(fā)展的日趨成熟,也是墨線擴(kuò)展為“墨分五色”的水墨畫藝術(shù)的又1內(nèi)在成因。
其3,我們還要注意水墨畫及其色彩系統(tǒng)形成的時(shí)代和文化背景。從整體上看。唐代之后的審美追求。逐漸從儒家政教懷抱的束縛下掙脫而出,朝著追求藝術(shù)自身的審美規(guī)律和形式規(guī)律的方向發(fā)展。于是以1種反對(duì)矯揉造作,追求自然平淡,質(zhì)樸無(wú)華的情趣韻味,去表現(xiàn)那種超塵脫俗的人生理想和生活態(tài)度,便成了時(shí)代的審美風(fēng)尚。因此,有了陶淵明的“采菊東籬下,悠然見南山”耐人尋味無(wú)窮的優(yōu)美詩(shī)句;有了蘇軾的“論畫以形似,見于兒童臨”的審美主張;也有了逸筆草草,不求形似。聊以自?shī)实奈娜怂嫛?
此外,毛筆,墨與生宣紙質(zhì)的相互磨合為“墨分五色”的審美理想的實(shí)現(xiàn)又提供了必要的物質(zhì)條件,即特殊的繪畫材料。進(jìn)而構(gòu)成了特殊的繪畫語(yǔ)言。
通過(guò)上述3個(gè)相關(guān)因素的分析可知:中國(guó)水墨畫的形成和發(fā)展,有其特定的歷史背景和悠久的文化哲學(xué)內(nèi)涵。從“固有色”到“墨分五色”的演變中,我們看到傳統(tǒng)中國(guó)畫色彩語(yǔ)言系統(tǒng)既有其高度概括,高度濃縮的主觀色彩的藝術(shù)特色,要大膽肯定和發(fā)揚(yáng)這種審美方法的優(yōu)良傳統(tǒng)。重表現(xiàn)重主觀情感意志的傳統(tǒng)審美特點(diǎn),決定了傳統(tǒng)中國(guó)畫的色彩追求,不像西方寫實(shí)主義繪畫那樣刻意追求物體的環(huán)境色,重在客觀物象的再現(xiàn),這1點(diǎn),就連西方畫家也認(rèn)識(shí)到了,后期印象派的變革便是明證,我們似乎沒有理由菲薄自己。
但是,我們也不能不看到由于歷史的原因,這種傳統(tǒng)色彩觀的不足之處,也是不能不予以正視的,這種不足,以我個(gè)人的淺見,主要是在向“墨分五色”轉(zhuǎn)化過(guò)程中,相對(duì)忽視了色彩世界的極大豐富性和變幻性,這是不利于表現(xiàn)越來(lái)越繁雜豐富的現(xiàn)實(shí)生活的。中國(guó)畫是相對(duì)缺乏現(xiàn)代感,傳統(tǒng)中國(guó)畫之需要不斷革新,也由于此,作為中國(guó)畫表現(xiàn)體系的重要1環(huán),我們也要不斷地更新傳統(tǒng)色彩系統(tǒng),這既是歷史的也是新的時(shí)代要求。
中國(guó)畫藝術(shù)有著深厚的傳統(tǒng),有著歷史文脈的貫通,曾經(jīng)創(chuàng)造了令世界驚嘆的作品。時(shí)至當(dāng)代,它將面對(duì)工業(yè)文明的自然觀和審美意識(shí)劇變的復(fù)雜局面,增加了進(jìn)1步發(fā)展的難度,但是,有挑戰(zhàn)也有機(jī)遇,當(dāng)今的社會(huì)已給我們提供了1個(gè)相對(duì)寬松的社會(huì)條件和雄厚的物質(zhì)基礎(chǔ),營(yíng)造了1個(gè)創(chuàng)新的文化氛圍和環(huán)境。中國(guó)畫未來(lái)的發(fā)展,既不是棄古從今,也不是揚(yáng)外抑內(nèi)。需要多種探索共存。并行不悖,彩墨畫如重彩、淡彩、巖彩等都可以在新的起點(diǎn)上向更高層次發(fā)展。表現(xiàn)出我們這個(gè)時(shí)代獨(dú)特的精神。這樣1個(gè)色彩覺醒的時(shí)代將會(huì)來(lái)臨,中國(guó)畫也將逐漸通過(guò)和世界的交流取得更大影響。
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