芭蕾舞劇《天鵝湖》賞析
芭蕾出現(xiàn)于15-16世紀(jì)文藝復(fù)興全盛時期的意大利,藝術(shù)家極力模仿古希臘的藝術(shù)風(fēng)格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進(jìn)行的,1489年在意大利的一個小城里,為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達(dá)貝爾的婚禮,演出了《奧菲士》。當(dāng)時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同,它的每一段表演大致都與上菜聯(lián)系在一起,比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉;海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后,許多神話人物上場獻(xiàn)上許多菜肴和水果,最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式,可以說是芭蕾的雛形,后人稱它為“宴會芭蕾”。 芭蕾繼續(xù)發(fā)展,經(jīng)歷了宮廷芭蕾、情節(jié)芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當(dāng)代芭蕾幾個主要階段。 傳統(tǒng)的芭蕾舞技巧是一個嚴(yán)格的體系。最基本的審美特征是對外開、伸展、繃直的追求,包括腳的五種基本位置,三種基本舞姿,腿的伸展、射擊、打開、屈伸、抬腿、踢腿、和劃圓圈等動作,還有各種舞姿的跳躍、旋轉(zhuǎn)和轉(zhuǎn)身,各種舞步和連接動作。將其按特定的結(jié)構(gòu)手法編排、組合,就能創(chuàng)造出富有感染力的舞蹈藝術(shù)形象。 《天鵝湖》第二幕:慢板雙人舞細(xì)膩地表達(dá)了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對王子的放心和信任,進(jìn)而迸發(fā)愛情,以至熱戀的過程,奧杰塔的獨舞突出了她的悲劇色彩,她的舞姿越是優(yōu)美柔弱,就越是凸現(xiàn)出她的孤獨和動人。 十九世紀(jì)末葉,柴可夫斯基的《天鵝湖》、《睡美人》和《胡桃夾子》把芭蕾音樂提高到交響音樂的水平。在他的舞劇中,音樂是和作品內(nèi)容與舞臺動作緊密聯(lián)系的重要組成部分。柴可夫斯基提高了舞劇音樂的表現(xiàn)力,通過交響性的展開和對人物性格的刻畫,加深了作品的戲劇性。他在《天鵝湖》中,以富于浪漫色彩的抒情筆觸,表現(xiàn)了詩一般的意境,刻畫了主人公優(yōu)美純潔的性格和忠貞不渝的愛情;并以磅礴的戲劇力量描繪了敵對勢力的矛盾沖突。因此,柴可夫斯基的《天鵝湖》,至今還是芭蕾音樂的典范作品。《天鵝湖》取材于神話故事,描述被妖人洛特巴爾特用魔法變?yōu)樘禊Z的公主奧杰塔和王子齊格弗里德相愛。最后,愛情的力量戰(zhàn)勝了魔法,奧杰塔得以恢復(fù)為人身。 全劇分四幕,包含二十九個分曲。其中第二幕描寫齊格弗里德和奧杰塔在天鵝湖濱的相遇和相愛,由五個分曲組成。第一分曲的基本主題是天鵝主題,它在全劇中貫穿發(fā)展,起著主導(dǎo)動機(jī)的作用。凄惻動人的旋律,由雙簧管在豎琴伴奏下吹出,然后移轉(zhuǎn)到圓號上;最后,由木管樂器和弦樂器隔開兩個八度強(qiáng)烈地齊奏,并漸漸消失。樂隊演奏這個分曲時,舞臺上是一片蒼茫的夜色,一群天鵝浮游在湖上,領(lǐng)頭的一只戴著花冠。 第二分曲是一個舞蹈場面。開頭一段音樂由弦樂器奏出,王子和他的朋友本諾穿著獵裝登場。當(dāng)強(qiáng)烈的樂隊全奏和尖銳的木管樂器旋律交替出現(xiàn)時,王子看見天鵝,想舉弓射擊,天鵝急忙躲藏起來。天鵝公主用一個貓?zhí)?從舞臺后部的斜坡上落地,所謂貓?zhí)褪球橥葌?cè)跳的動作。接著是一段情節(jié)舞。所謂情節(jié)舞,是用舞蹈和啞劇來表現(xiàn)感情和戲劇情節(jié)的芭蕾場面。雙簧管吹出一個抒情曲調(diào),天鵝公主責(zé)問王子為什么要射擊她。然后,音樂變?yōu)榭彀?天鵝公主向王子傾訴:她是一個公主,名叫奧杰塔。她和她的同伴都中了邪惡的魔法師洛特巴爾特的妖術(shù),白天變成天鵝,到了夜里才恢復(fù)為人身洛特巴爾特化裝成一只貓頭鷹。時刻監(jiān)視著她們。這段音樂,是奧杰塔的獨白。當(dāng)天鵝公主向王子敘述她的身世時,洛特巴爾特隨著強(qiáng)烈的樂隊全奏和管樂器的和強(qiáng),出現(xiàn)在他們面前,威脅著王子。王子舉起弓來準(zhǔn)備射擊,但為天鵝公主所阻,她安慰著驚惶失措的王子,并向他吐露了愛情。第二分曲沒有結(jié)束,就緊接著第三分曲。 第三分曲是另一個舞蹈場面。舞臺上出現(xiàn)天鵝的行列,奧杰塔的同伴們登場。她們發(fā)現(xiàn)王子,圍攏來保護(hù)奧杰塔。奧杰塔告訴她們:"他是善良的,你們走吧。"伴隨著奧杰塔這個舞蹈動作的,是雙簧管的獨奏。王子扔掉弓,向奧杰塔表白愛情,并告訴她說,他想殺死洛特巴爾特,使她獲得自由。公主凄然告訴他說,這是不可能的,除非有一個準(zhǔn)備為她而死的人,發(fā)誓始終不渝地愛她。才能破除妖術(shù),使洛特巴爾將毀滅。王子欣然起誓,并要求奧杰塔參加第二天晚上的舞會,屆時他將選她為新娘。但她說,她要到午夜才能擺脫妖術(shù)去參加舞會,而那時舞會已經(jīng)結(jié)束了。她還警告王子,洛特巴爾特會用奸計破壞他的誓言。奧杰塔請她的同伴們跳舞娛樂王子。這時,剛才聽到的雙簧管主題,改由長笛獨奏。這段慢舞,是奧杰塔在王子的支持和同伴們的拱衛(wèi)下表演的。 下面一個分曲是天鵝之舞,是由六首舞曲接回旋曲的原則構(gòu)成的,第一首天鵝舞曲再現(xiàn)了兩次,整個分曲形成A-B-A-C-D-A的結(jié)構(gòu),最后是奔放活躍的尾聲。天鵝舞曲是由全體舞蹈演員表演的圓舞曲,音樂清新歡暢,婉轉(zhuǎn)流利,用單主題的三段式寫成。天鵝之舞的第二曲是奧杰塔的獨舞。小提琴和長笛先后奏出脈脈含情的旋律。第二段速度轉(zhuǎn)快,很快進(jìn)入高潮。全曲用二段式寫成。天鵝之舞的第三曲是稍稍縮短了的天鵝舞曲,即第一曲的再現(xiàn)。 第四曲是四只小天鵝跳的舞曲,音樂輕松活潑,四只小天鵝整齊一致的舞姿,包含"擊腳跳"和"輕步行進(jìn)"的動作。所謂"擊腳跳",就是跳起后雙腳互擊數(shù)次。所謂"輕步行進(jìn)",就是前腳跟碰著后腳尖的行過動作。這些動作以及頭部的轉(zhuǎn)動,維妙維肖地表現(xiàn)了小天鵝的形象。天鵝之舞的第五曲是奧杰塔和王子的情節(jié)舞。這是個三段式的抒情場面,開頭的引子是豎琴的華彩段;第一段是豎琴伴奏下的小提琴獨奏;中段交替著木管樂器的快速走句,和獨奏小提琴在弦樂器撥弦伴奏下展開主題的旋律;再現(xiàn)部由獨奏大提琴和獨奏小提琴互相呼應(yīng),并同時結(jié)合成為二重奏。這段雙人舞的音樂,用了二重唱的寫法,它原來就是柴可夫斯基早期歌劇《女水神》中的一首愛情二重唱,作曲家把它借用到《天鵝湖》中來了。天鵝之舞的第六曲是總體舞。音樂是圓舞曲的第二次再現(xiàn),然后是歡快活躍的尾聲,奧杰塔在她舞伴的支持下,做出單足趾尖旋轉(zhuǎn)和迎風(fēng)展翅等優(yōu)美的舞姿,結(jié)束了豐富多彩的天鵝之舞。 天鵝的舞蹈停了下來,因為現(xiàn)在已經(jīng)迫近奧杰塔和她的同伴們要變?yōu)樘禊Z的時刻,邪惡的洛特巴爾特又出現(xiàn)了。第二幕的終場音樂,再現(xiàn)了第二幕開頭由雙簧管獨奏的天鵝主題。王子向親愛的奧杰塔告辭。奧杰塔在洛特巴爾特的威脅下慢慢離開了王子的懷抱。當(dāng)曙光初現(xiàn)時,一群天鵝靜靜地飛過湖上。 天鵝主題不僅是開始和結(jié)束第二幕的主題,也是整個芭蕾的基本主題;第一幕、第二幕和第四幕的終場音樂,都以這個主題為基礎(chǔ)。柴可夫斯基通過主題變形的手法。用音樂來揭示戲劇情節(jié)的發(fā)展和正義戰(zhàn)勝邪惡的主題思想。在第一幕和第二幕中,天鵝主題是一個悲愴的小調(diào)式主題,描寫奧杰塔和她同伴們的悲慘命運(yùn);而在第四幕的終場音樂中,這個悲劇性的主題,先改變速度,變得激動不安;然后從四拍子變?yōu)閷拸V的二拍子,由樂隊全奏,變成莊嚴(yán)的頌歌;最后又從小調(diào)變?yōu)榇笳{(diào)。并放慢速度。成為一曲壯麗宏偉的凱歌,表現(xiàn)忠貞不渝的愛情,戰(zhàn)勝邪惡的力量,獲得了勝利。這種基本主題貫穿發(fā)展的手法,和他的交響音樂與歌劇音樂,是一脈相通的 柴可夫斯基對舞劇音樂進(jìn)行了許多革新,他克服了過去舞劇音樂的公式化弊病,賦予舞劇音樂以交響性的發(fā)展,使之更富于戲劇性,大大提高了舞劇音樂的表現(xiàn)力。他在《天鵝湖》的音樂中成功地運(yùn)用了交響樂原則、奏鳴曲式中主題的對比和展開原則、賦格段及回旋曲式的自由運(yùn)用原則;柴可夫斯基把舞劇中的古典舞(包括雙人舞、三人舞、四人舞以及男女獨舞等)和代表性民間舞(包括各民族,各地區(qū)的特性舞)的音樂和表現(xiàn)力大大豐富提高了,使之煥然一新。他以真摯動人心弦的旋律,如泣如訴的歌唱性樂句為主導(dǎo),巧妙地運(yùn)用了各種音樂表現(xiàn)手法來塑造人物形象,展開戲劇沖突,整個舞劇音樂優(yōu)美完整、富于詩意。柴可夫斯基強(qiáng)調(diào)音樂優(yōu)美完整、富于詩意,強(qiáng)調(diào)音樂對于舞劇的積極作用。運(yùn)用主導(dǎo)動機(jī)發(fā)展、高密度和聲織體等交響樂的創(chuàng)作手法,使音樂與劇中人物感情、特定場面緊密吻合,達(dá)到了高度的統(tǒng)一。在第二幕的《白天鵝雙人舞》中,那如泣如訴、哀怨委婉的旋律,形象逼真地表達(dá)出了奧杰塔公主對自己被困于魔掌之中的無助與無奈,對純真愛情和自由生活的無限向往。
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